5 Petua Lukisan Minyak untuk Pemula

Jika anda tidak pernah belajar bermain muzik, duduk dengan sekumpulan pemuzik menggunakan istilah teknikal untuk menerangkan kerja mereka boleh menjadi angin puyuh bahasa yang mengelirukan dan indah.Situasi yang sama boleh berlaku apabila bercakap dengan artis yang melukis dengan minyak: tiba-tiba anda berada dalam perbualan di mana mereka membahaskan perkara yang lebih halus pigmen, membincangkan faedah kanvas berbanding linen, atau berkongsi resipi untuk gesso buatan sendiri, cadangan berus, dan teknik yang dipanggil "basah-pada-basah."Kepelbagaian bahasa yang sesuai dengan lukisan minyak mungkin terasa memberangsangkan pada mulanya, tetapi jika anda meluangkan masa untuk membiasakan diri dengan syarat dan amalan terbaiknya, anda akan menggunakan medium berabad-abad dengan mudah.

Jika anda baru bermula, jangan harap Old Masters realiti daripada beberapa karya seni pertama anda.Sama ada anda baru melukis, atau artis yang biasanya bekerja dalam medium lain, seperti akrilik atau cat air, ia akan mengambil sedikit masa untuk mempelajari kualiti khusus cat minyak––terutamanya masa pengeringan yang perlahan dan peraturan ketat untuk melapis.Seperti mana-mana medium, adalah lebih baik untuk mengurangkan jangkaan yang tinggi kepada diri anda, dan memberi ruang kepada diri anda untuk eksperimen dan penemuan.

Untuk membantu artis bermata cerah yang ingin mencuba minyak, kami bercakap dengan dua artis yang turut mengajar lukisan dan menyusun lima petua untuk membiasakan diri dengan medium.

 

1. Cat dengan Selamat

Sebelum anda memulakan, adalah sangat penting untuk mempertimbangkan di mana anda akan melukis.Banyak medium, seperti turpentin, mengeluarkan asap toksik yang boleh menyebabkan pening, pengsan, dan lama kelamaan, masalah pernafasan.Turpentin juga sangat mudah terbakar, malah kain buruk yang telah menyerap medium boleh menyala sendiri jika tidak dibuang dengan betul.Adalah amat penting untuk anda bekerja di ruang pengudaraan yang mempunyai akses kepada cara pelupusan yang selamat.Jika anda tidak mempunyai keupayaan untuk bekerja dalam ruang sedemikian, cubamelukis dengan akrilik, yang boleh dengan mudah mengambil beberapa kualiti cat minyak dengan bantuan medium khas.

Pigmen dalam cat minyak selalunya mengandungibahan kimia berbahayayang boleh diserap melalui kulit, jadi anda harus memakai sarung tangan dan pakaian pelindung.Ramai artis profesional akan menempah artikel pakaian tertentu semasa mereka bekerja, dan perlahan-lahan membangunkan almari pakaian untuk studio.Di samping itu, artis biasanya membeli sarung tangan lateks secara pukal, tetapi jika anda mempunyai alahan lateks, sarung tangan nitril boleh menggantikannya.Akhir sekali, jika anda mendapati diri anda bekerja dengan pigmen longgar, pastikan anda memakai alat pernafasan.Langkah-langkah ini mungkin kelihatan kecil atau jelas, tetapi bolehmencegah pendedahan kronikkepada bahan toksik, dan kebimbangan kesihatan sepanjang hayat.

 

2. Luangkan masa untuk mengenali bahan anda

Sebaik sahaja anda telah memastikan langkah berjaga-jaga keselamatan anda, anda boleh mula melakukannyaperlahan-lahanketahui bahan dan alatan yang paling anda sukai.Biasanya, artis yang baru mula bekerja dalam cat minyak akan mahu mengumpulkan pilihan berus, kain buruk, palet, permukaan untuk dilukis (biasa dipanggil penyokong), primer, turpentin, medium dan beberapa tiub cat.

UntukMargaux Valengin, seorang pelukis yang mengajar di seluruh UK di sekolah seperti Manchester School of Art dan London's Slade School of Fine Art, alat yang paling penting ialah berus."Jika anda menjaga berus anda dengan baik, ia akan bertahan seumur hidup anda," katanya.Mulakan dengan pelbagai jenis yang berbeza, cari variasi dalam bentuk––bentuk bulat, segi empat sama dan kipas ialah beberapa contoh––dan bahan, seperti bulu sable atau bulu.Valengin menasihatkan untuk membelinya sendiri di kedai,bukandalam talian.Dengan cara ini anda boleh melihat secara fizikal kualiti dan perbezaan dalam berus sebelum anda membelinya.

Bagi cat, Valengin mengesyorkan melabur dalam cat yang kurang mahal jika anda seorang pemula.Tiub 37 ml cat minyak berkualiti tinggi boleh mencecah sehingga $40, jadi sebaiknya beli cat yang lebih murah semasa anda masih berlatih dan bereksperimen.Dan semasa anda terus melukis, anda akan mendapati jenama dan warna yang anda suka."Anda mungkin akhirnya menyukai merah ini dalam jenama ini, dan kemudian anda mendapati anda lebih suka biru ini dalam jenama lain," Valengin menawarkan."Apabila anda mengetahui lebih banyak tentang warna, maka anda boleh melabur dalam pigmen yang betul."

Untuk menambah berus dan cat anda, pastikan anda membeli pisau palet untuk mencampurkan warna anda—melakukannya dengan berus sebaliknya boleh merosakkan bulu anda dari semasa ke semasa.Untuk palet, ramai artis melabur dalam sekeping kaca yang besar, tetapi Valengin menyatakan bahawa jika anda terjumpa sekeping kaca ganti tergeletak, anda boleh menggunakannya dengan hanya membungkus tepinya dengan pita pelet.

Untuk kanvas utama atau sokongan lain, ramai artis menggunakan gesso akrilik—buku asas putih tebal—tetapi anda juga boleh menggunakan gam kulit arnab, yang kering dengan jelas.Anda juga memerlukan pelarut, seperti turpentin, untuk menipiskan cat anda, dan kebanyakan artis biasanya menyimpan beberapa jenis medium berasaskan minyak yang berbeza di tangan.Sesetengah medium, seperti minyak biji rami, akan membantu cat anda kering sedikit lebih cepat, manakala yang lain, seperti minyak dirian, akan memanjangkan masa pengeringannya.

Cat minyak keringamatperlahan-lahan, dan walaupun permukaan terasa kering, cat di bawahnya mungkin masih basah.Apabila menggunakan cat berasaskan minyak, anda harus sentiasa mengingati dua peraturan ini: 1) cat kurus kepada tebal (atau "lemak lebih kurus"), dan 2) jangan sekali-kali melapisi akrilik di atas minyak.Untuk mengecat "bersandar kepada tebal" bermakna anda harus memulakan lukisan anda dengan mencuci cat yang nipis, dan semasa anda melapisi secara beransur-ansur, anda harus menambah kurang turpentin dan lebih banyak medium berasaskan minyak;jika tidak, lapisan cat akan kering tidak sekata, dan lama kelamaan, permukaan karya seni anda akan retak.Perkara yang sama berlaku untuk melapis akrilik dan minyak––jika anda tidak mahu cat anda retak, sentiasa letakkan minyak di atas akrilik.

 

3. Hadkan palet anda

Apabila anda pergi membeli cat, kemungkinan besar anda akan bertemu dengan warna pelangi bersaiz dinding.Daripada membeli setiap warna yang anda ingin sertakan dalam lukisan anda, mulakan dengan hanya beberapa—pilih tiub dengan berhati-hati."Kaedah yang paling produktif untuk memulakan adalah mengehadkan palet anda," katanyaSedrick Chisom, seorang artis yang mengajar di Virginia Commonwealth University."Biasanya, kombo oren kadmium atau biru ultramarin adalah pilihan yang digemari apabila mula-mula bermula," tambahnya.Apabila anda bekerja dengan dua warna yang bertentangan, seperti biru dan oren, ia memaksa anda untuk memfokus pada nilai––sejauh mana warna anda terang atau gelap––bukannya keamatan atau kroma.

Jika anda menambah satu lagi tiub pada palet anda, seperti cahaya kuning kadmium (kuning pucat), atau lembayung alizarin (warna magenta), anda akan melihat betapa sedikit warna yang anda perlukan untuk mencipta setiap warna lain."Di kedai, mereka menjual semua jenis sayur-sayuran yang sebenarnya boleh anda buat dengan warna kuning dan biru," kata Valengin."Adalah amalan yang baik untuk mencuba membuat warna anda sendiri."

Jika anda tidak selaras dengan teori warna, cuba buat carta untuk melihat cara warna anda bercampur: mulakan dengan melukis grid, kemudian letakkan setiap warna anda di sepanjang bahagian atas dan bawah.Untuk setiap segi empat sama, campurkan jumlah warna yang sama sehingga anda telah mengisi carta dengan semua kombinasi warna yang mungkin.

 

4. Cuba lukis dengan pisau palet

Latihan nombor satu yang Chisom cadangkan untuk pelukis baharu ialah mencipta lukisan menggunakan pisau palet dan bukannya berus."Salah satu masalah paling asas yang timbul adalah berkaitan dengan anggapan bahawa kemahiran melukis diterjemahkan kepada lukisan," kata Chisom.“Pelajar terpaku pada idea lukisan dan cepat terharu dengan kebimbangan khusus untuk cat minyak––bahawa bahan itu bukan media kering, warna itu boleh menstruktur imej lebih baik daripada garisan pada kebanyakan masa, bahawa permukaan bahan adalah separuh lukisan, dsb.

Menggunakan pisau palet memaksa anda menjauhi idea ketepatan dan garisan, serta membuatkan anda fokus pada cara tolakan dan tarikan warna dan bentuk boleh menghasilkan imej.Chisom mengesyorkan bekerja pada permukaan yang sekurang-kurangnya 9 kali 13 inci, kerana ruang yang lebih besar mungkin menggalakkan anda membuat tanda yang lebih besar dan lebih yakin.

 

5. Cat subjek yang sama berulang kali

Semasa kelas melukis minyak pertama saya sebagai pelajar seni di The Cooper Union, saya berasa jengkel dengan satu projek khususnya: Kami terpaksa melukis kehidupan pegun yang sama, berulang kali, selama tiga bulan.Tetapi melihat ke belakang, saya kini melihat betapa pentingnya mempunyai subjek tetap semasa mempelajari kraf teknikal lukisan.

Jika anda berpegang kepada lukisan subjek yang sama untuk jangka masa yang panjang, anda akan terlepas daripada tekanan untuk "memilih" apa yang masuk ke dalam imej anda, dan sebaliknya, pemikiran kreatif anda akan bersinar dalam aplikasi cat anda.Jika perhatian anda tertumpu pada teknik lukisan minyak, anda boleh mula memberi perhatian khusus kepada setiap sapuan berus––bagaimana ia menghalakan cahaya, seberapa tebal atau nipis ia digunakan, atau apa yang dimaksudkan.“Apabila kita melihat lukisan, kita dapat melihat tanda berus, kita dapat melihat jenis berus yang digunakan oleh pelukis, dan kadangkala pelukis cuba memadamkan tanda berus itu.Ada yang pakai kain buruk,” kata Valengin."Gerak isyarat yang dilakukan oleh pelukis di atas kanvas benar-benar memberikannya satu perkara yang unik."

Gaya pelukis boleh menjadi kompleks dari segi konsep seperti subjek yang mereka lukis.Ini selalunya berlaku apabila artis bekerja "basah-di-basah"––teknik di mana cat basah digunakan pada lapisan cat sebelumnya, yang belum kering.Apabila anda bekerja dalam gaya ini, sukar untuk melapis cat untuk mencipta ilusi gambar yang realistik, jadi sentuhan dan kecairan cat menjadi idea utama.Atau kadangkala, seperti dalam lukisan Medan Warna, karya seni akan menggunakan satah warna yang besar untuk mencipta kesan emosi atau atmosfera.Kadang-kadang, bukannya menyatakan naratif melalui imej, ia adalah cara lukisan dibuat yang menceritakan kisah.