Lukisan Mindy Lee menggunakan kiasan untuk meneroka naratif dan kenangan autobiografi yang berubah-ubah.Dilahirkan di Bolton, England, Mindy lulus dari Royal College of Art pada tahun 2004 dengan MA dalam Lukisan.Sejak menamatkan pengajian, beliau telah mengadakan pameran solo di Perimeter Space, Griffin Gallery dan Jerwood Project Space di London, serta dalam pelbagai kumpulan.Dipersembahkan di seluruh dunia, termasuk di Akademi Seni China.
"Saya suka bekerja dengan cat akrilik.Ia serba boleh dan boleh disesuaikan, dengan pigmentasi yang kaya.Ia boleh digunakan seperti cat air, dakwat, cat minyak, atau secara arca.Tiada peraturan untuk susunan permohonan, jadi anda boleh meneroka dengan bebas.”
Bolehkah anda memberitahu kami sedikit tentang latar belakang anda dan cara anda bermula?
Saya dibesarkan dalam keluarga saintis kreatif di Lancashire.Saya sentiasa mahu menjadi seorang artis dan bergerak dengan pendidikan seni saya;menyelesaikan kursus asas di Manchester, BA (melukis) di Cheltenham dan Gloucester College, kemudian mengambil rehat 3 tahun, kemudian Sarjana Sastera (Lukisan) di Royal College of Art.Kemudian saya mengambil dua atau tiga (kadang-kadang empat) kerja sambilan sambil masih berdegil memasukkan amalan seni saya ke dalam kehidupan seharian saya.Saya kini tinggal dan bekerja di London
Bolehkah anda memberitahu kami sedikit tentang latihan seni anda?
Amalan seni saya berkembang bersama pengalaman saya sendiri.Saya terutamanya menggunakan lukisan dan lukisan untuk meneroka aktiviti harian keluarga, ritual, kenangan, mimpi dan cerita dan interaksi dalaman yang lain.Mereka mempunyai perasaan pelik untuk tergelincir antara satu keadaan dengan keadaan lain kerana badan dan senario dibiarkan terbuka, jadi sentiasa ada potensi untuk berubah.
Adakah anda masih ingat bahan seni pertama yang diberikan atau dibeli untuk diri anda sendiri?Apakah itu dan adakah anda masih menggunakannya hari ini?
Semasa saya berumur 9 atau 10 tahun, ibu saya membenarkan saya menggunakan cat minyaknya.Saya rasa saya telah dewasa!Saya tidak menggunakan minyak sekarang, tetapi saya masih menghargai dan menggunakan beberapa berusnya.
Adakah terdapat bahan seni tertentu yang anda suka gunakan dan apakah yang anda suka mengenainya?
Saya suka bekerja dengan cat akrilik.Ia serba boleh dan boleh disesuaikan dengan pigmentasi yang kaya.Ia boleh digunakan seperti cat air, dakwat, lukisan minyak atau arca.Perintah permohonan tidak ditetapkan, anda boleh meneroka dengan bebas.Ia mengekalkan garisan yang dilukis dan tepi yang tajam, tetapi juga hilang dengan cantik.Ia melenting dan mempunyai masa kering yang sangat menarik…apa yang tidak disukai?
Sebagai pengarah artistik Pusat Muzik dan Seni Visual Bryce, anda menjalankan galeri dan pendidikan seni sambil mengekalkan amalan artistik anda, bagaimana anda mengimbangi kedua-duanya?
Saya sangat berdisiplin tentang masa dan diri saya.Saya membahagikan minggu saya kepada blok kerja tertentu, jadi beberapa hari adalah studio dan ada yang Blyth.Saya menumpukan kerja saya pada kedua-dua disiplin.Setiap orang mempunyai saat mereka memerlukan lebih banyak masa saya, jadi ada memberi dan menerima di antara.Ia mengambil masa bertahun-tahun untuk mempelajari cara melakukan ini!Tetapi saya kini telah menemui irama penyesuaian yang sesuai untuk saya.Ia juga penting untuk amalan saya sendiri dan Pusat Bryce mengambil sedikit masa untuk berfikir dan merenung serta membenarkan idea baharu muncul.
Adakah anda masih ingat bahan seni pertama yang diberikan atau dibeli untuk diri anda sendiri?Apakah itu dan adakah anda masih menggunakannya hari ini?
Semasa saya berumur 9 atau 10 tahun, ibu saya membenarkan saya menggunakan cat minyaknya.Saya berasa sangat dewasa!Saya tidak menggunakan minyak sekarang, tetapi saya masih menghargai dan menggunakan beberapa berusnya.
Adakah anda merasakan amalan seni anda dipengaruhi oleh projek kuratorial?
betul-betul.Curating ialah peluang yang baik untuk belajar tentang amalan lain, bertemu artis baharu dan menambah penyelidikan saya tentang dunia seni kontemporari.Saya suka melihat bagaimana seni berubah apabila disandingkan dengan karya artis lain.Menghabiskan masa bekerjasama dengan amalan dan projek orang lain secara semula jadi mempengaruhi kerja saya sendiri
Bagaimanakah keibuan mempengaruhi amalan artistik anda?
Menjadi seorang ibu secara asasnya telah mengubah dan menguatkan amalan saya.Saya bekerja dengan lebih intuitif sekarang dan mengikut kehendak saya.Saya rasa ia memberi saya lebih keyakinan.Saya kurang berlengah-lengah di tempat kerja, jadi saya menjadi lebih fokus dan terus kepada subjek dan proses pengeluaran.
Bolehkah anda memberitahu kami tentang lukisan pakaian dua sisi anda?
Ini dibuat oleh anak saya semasa dia masih kecil.Ia berpunca daripada pengalaman keibubapaan responsif saya.Saya mencipta lukisan lanjutan sebagai tindak balas dan di atas lukisan anak saya.Mereka meneroka rutin dan ritual kami semasa kami beralih dari hibrid kepada individu.Menggunakan pakaian sebagai kanvas membolehkan mereka memainkan peranan aktif dalam menunjukkan bagaimana badan kita berubah.(Penyelewengan fizikal saya semasa dan selepas kehamilan dan pakaian anak saya yang sedang membesar yang dibuang.)
Apa yang awak buat di studio sekarang?
Satu siri lukisan sutera kecil lut sinar yang meneroka dunia dalaman yang intim cinta, kehilangan, kerinduan dan peremajaan.Saya berada dalam fasa yang mengujakan di mana perkara-perkara baru meminta untuk berlaku, tetapi saya tidak pasti apa itu, jadi tiada apa yang diperbaiki dan kerja berubah, mengejutkan saya.
Adakah anda mempunyai alat yang mesti ada di studio anda yang anda tidak boleh hidup tanpanya?Bagaimana anda menggunakannya dan mengapa?
Berus rigging, kain buruk dan perenjis saya.Berus mencipta garisan yang sangat berubah-ubah dan menyimpan jumlah cat yang baik untuk gerak isyarat yang lebih panjang.Kain digunakan untuk menyapu dan mengeluarkan cat, dan penyembur membasahi permukaan supaya cat boleh melakukannya sendiri.Saya menggunakannya bersama-sama untuk mencipta ketidakstabilan antara menambah, mengalih, mengalih keluar dan memohon semula.
Adakah terdapat sebarang rutin di studio anda yang membuatkan anda fokus semasa anda memulakan hari anda?
Saya berlari balik dari sekolah memikirkan apa yang akan saya lakukan di studio.Saya membuat minuman dan melawat semula halaman pad lakaran saya di mana saya mempunyai lukisan pantas dan cadangan untuk membuat strategi.Kemudian saya terus masuk dan terlupa tentang teh saya dan akhirnya menjadi sejuk.
Apa yang anda dengar di studio?
Saya lebih suka studio yang tenang supaya saya boleh fokus pada apa yang saya buat
Apakah nasihat terbaik yang anda dapat daripada artis lain?
Paul Westcombe memberi saya nasihat ini semasa saya hamil, tetapi ia adalah nasihat yang baik pada setiap masa."Apabila masa dan ruang terhad dan latihan studio anda kelihatan mustahil, laraskan amalan anda untuk menjadikannya berfungsi untuk anda
Adakah anda mempunyai sebarang projek semasa atau akan datang yang anda ingin kongsikan dengan kami?
Saya tidak sabar untuk mempamerkan dalam A Woman's Place Is Everywhere, yang dikendalikan bersama oleh Boa Swindler dan Infinity Bunce, pada pembukaan Galeri Perpustakaan Stoke Newington pada 8 Mac 2022. Saya juga berbesar hati untuk berkongsi bahawa saya akan mempersembahkan karya baharu saya Silk Works, pameran solo di Portsmouth Art Space pada tahun 2022.
Masa siaran: Feb-25-2022